Locutores:

R

Felipe Rivero
.- Periodista y
comentarista
(*)
Juan Amador Rodríguez
Josefina Rubio
Olga Ruilopez
Músicos, cantantes, compositores
y productores

R

Osvaldo Raya.
-Escritor, profesor de lengua
española.
Dr. Manolo Reyes.-  Locutor, el creador de la
noticias en español en Miami.
(*)
Carlos Rigual.- Cantante y compositor
integrante del Trío Hermanos Rigual.
(*)
Héctor Riopelle.- Cantante de tangos. (*)
Francisco “Panchito” Risset.- Cantante.
Facundo Rivero.-
Marco Rizo Ayala.-
Músico, compositor autor
del tema de la famosa serie "I Love Lucy".
Manolo Roblán.- Caricaturista, actor,
comediante, director, productor, guionista,
escenográfo, imitador que ha logrado satirizar
una imagen casi a la perfección del tirano de
Cuba. (4 de febrero de 1931 en Bejucal, La
Habana - 9 de enero de 2013).
(*)
Alfredo Rodríguez.- Pianista. Nació en 1936.
Se mudó en 1960 para New York y después
para Miami en la década de 1970 y se fue a
París en 1983. Es notable su participación en
1976 el álbum Ready for Freddie con  Patato
Valdes, Papaito Muñoz, Julito Collazo y los
puertorriqueños Bobby Rodríguez y Nelson
González, entre otros. Su último disco, Cuban
Jazz, lo grabó con el grupo Los Acereko, en
2003. Falleció en el 2005 en el hospital
parisino de Bretonneau, de cáncer.
Arsenio Rodríguez.- Compositor, guitarrista,
arreglista. Considerado el "El Padre de la Salsa
de New York".
Rufino Sr.-
Rufino Jr.-
Actores

R

Pepe Ramírez
Ana María Relaño
Pedro Rentería.
- Falleció en
Miami el lunes 27 de
septiembre de 2006, a los 69
años.
(*)
Santiago Ríos
Elodia Riovega
Olguita Rivero
Arturo Robles
Estellita Rodríguez.-
Actriz de
Hollywood.
(*)
Olga Lidia Rodríguez
Reynaldo Rodríguez
Lita Romano
Emilio Ruíz
Pedro Rentería.- Actor. Integrante de agrupaciones cubanas como Prometeo y
Teatro Estudio, fue además uno de los fundadores del Grupo Escambray. Fue
director artístico del Teatro Nacional de Cuba y del grupo Pinos Nuevos. Residió en
Venezuela desde 1991 hasta 1996, trabajando en televisión en la telenovela Las
dos Dianas, entre otras. Vivió en Miami hasta el 2000 y en España hasta el 2005,
regresando a Miami. En el cine trabajó en los filmes: Un rey en La Habana, junto a
Alexis Valdés, filmada en España, y Cuba libre, del director Juan Gerard, filmada en
Santo Domingo y Puerto Rico. Falleció en Miami el lunes 27 de septiembre de 2006,
a los 69 años, en el Hospital Mercy de Miami a causa de un paro respiratorio,
aunque padecía de leucemia desde hacía meses. Fue su última presentación en la
obra Visa por un sueño ese pasado 10 de septiembre en el Miracle Theatre. Le
sobreviven sus hijos la reconocida actriz  Lili Rentería, Alejandro y Laura, que
residen en Miami; Mauricio,  en España, y Patricia, en Cuba.
Falleció el gran
cantante de
tangos Héctor
Riopelle
15 de junio, 1915 -
16 de febrero, 2006
Por Aparicio Aparicio Paneque

Ha fallecido en este Condado Palm Beach Héctor Riopelle, un
cubano de excepcionales méritos cívicos, patrióticos y artísticos
como un admirable cantante de tangos en lo que ponía su alma y
su voz como señalara el gran artista Rosendo Rosell en una de
sus crónicas.

Héctor Riopelle había nacido en la ciudad de Caibarién, Las
Villas, República de Cuba el 15 de junio de 1921.

Como otros muchos artistas y cantantes surgió de la Corte
Suprema del Arte de la CMQ, de Monte y Prado en La Habana, que
dirigía el gran José Antonio Alonso y, se dedicó principalmente a
cantar tangos habiendo actuado en la radio y en la televisión y
recorrió casi todos los países de América. Cantó en "Radio
Continente", en Venezuela, en Radio Belgrano, en Buenos Aires,
Argentina, Brasil, Colombia, México y los Estados Unidos de
Norteamérica en los clubes nocturnos "The blue mirror" y el
"Windsong Room" de Washington, D.C., y tuvo durante un largo
tiempo una hora radial en la emisora 11 "Q" de West Palm Beach,
desde la cual se radiaban sus tangos, baladas y boleros. Entre
sus producciones se cuenta el CD "Paleta musical".

Hizo labor periodística y sus artículos fueron publicados, entre
otros en el Dallas Time Herald, de aquella ciudad Dallas donde
vivió y en el Palm Beach Latino bajo la dirección de Lorenzo Mata.

Su cuerpo fue expuesto en "Tillman Funeral Home" del 2170
South Military Trail, de donde partió el cortejo fúnebre el martes 21
de febrero a las 10:00 a.m., hacia el cementerio "Our Lady Queen
of Peace" en el 1941 Southern Boulevard, en Royal Palm Beach.

Le sobreviven su amantísima esposa Carmen, su hija Claudinett,
casada con Olexys Sánchez y su nieto Evan de 5 años y, de su
primer matrimonio, su hija Silvia, su nieto Williams y dos
bisnietos, a todos los cuales hacemos llegar el más profundo
sentimiento de nuestras condolencias formulando nuestros votos
más fervientes porque su alma disfrute paz y gloria eternas junto
a Dios, porque no otra cosa merece un cubano que, en Cuba, en
nuestros países hispanoamericanos y en este país, como un
exiliado político, supo honrar a su patria, alegrar nuestras vidas
con sus tangos y canciones y luchar y defender la libertad y los
principios democráticos.


NOTA ANEXA

Héctor Riopelle.- Sus inicios como cantor fue en la bella ciudad
de La Habana, Cuba, ante los micrófonos de la emisora CMQ de
la calle Monte y Prado, de allí pasó a ser cantante de la famosa
orquesta Río de la Plata, bajo la dirección del musicólogo Don
Lorenzo Pego. Héctor más tarde fue contratado como artista
exclusivo de la fábrica de cigarrillos "Regalías el Cuño" a través
de los micrófonos de la radioemisora CMQ, la más escuchada en
toda Cuba.

Más tarde pasó a Radio Progreso con la orquesta de Pego. La
inigualable "Río de la Plata", de allí a la Radio Cadena Suaritos
que lo contrató para uno de sus programas más escuchados de
5 a 6 de la tarde diariamente, con un contrato fabuloso
económicamente (en aquellos tiempos). Héctor fue uno de los
primeros artistas contratados por los discos Panart para discos
de larga duración, grabando entre otros, los tangos La Gayola y
Taconeando, tangos que tuvieron ventas enormes en
Latinoamérica, ganando su primer disco de Platino.

Héctor también cantó con el músico argentino Fredy Caló,
hermano del no menos famoso Miguel Caló, una de las
orquestas argentinas más cotizadas de la época, que también
acompañó en magníficas grabaciones al inigualable cantor
chileno Lucho Gatica. Su pianista permanente para eventos
especiales fue Joaquín Mora, autor de bellísimas páginas
musicales como "Yo soy aquel muchacho", "Margarita Gautier",
"Más allá", que interpretaron los mejores cantores de la época:
Hugo del Carril, Alberto Gómez, Héctor Palacios y otros.
Discografía

HÉCTOR RIOPELLE

Cultivador del tango, Riopelle cantaba allá por la década del ’40
en la CMQ con la orquesta Río de la Plata dirigida por Lorenzo
Pego. En los primeros años del exilio residió en Dallas, pero se
mudó para Miami, donde todavía en 1988 Rosell se lo encontró
cantando tangos. Rosendo Rosell, Diario de las Américas,
"Mundo de Estrellas", 11/17/1988.

Ver: Orquesta Mario Maurano HT – Havana Troubadors - AS –
Arturo Somohano, dir.

2018 195_ TATI 3005 CU -Medallita - A. Somohano - HT-AS

Lp Teca Lis-642 "El niño triste. Canta Héctor Riopelle con
orquesta"

El niño triste / bal - H. Riopelle

Volveré (Tenderly) - DR

Fuimos como hermanos - H. Riopelle

La media vuelta / tg DR

Carnaval DR

Me voy / b H. Riopelle

Amores de estudiante / cg - CG-LePera

Ya es muy tarde / b C. Ruiz

Por la vuelta / tg - DR

Contigo aprendí / b - AMz

Fuente: Encyclopedic Discography of Cuban Music 1925-1960
(FIU) de
Dr. Cristobal Diaz-Ayala
Foto de Héctor
Riopelle que
aparece en el
Tomo I del libro
"Vida y Milagros
de la Farándula de
Cuba", de
Rosendo Rosell
Estelita Rodríguez.- Actriz de larga trayectoria en el famoso cine de Hollywood,
California. Nació el 2 de julio, 1928. Era su madre de apellido Santurio. Comenzó
actuando a la edad de 9 años, y a los 14 años ya trabajaba en el Copacabana de
New York. A los 15 años arribó a Hollywood con un contrato de MGM para acudir a
su academia. Se casó con el cantante mexicano Chu-Chu Martínez, y tuvo su
primera hija Nina en 1946. Se divorcia por primera vez en 1949. Su primer gran rol
fue en la película Belle of Old Mexico; le siguieron Cuban Fireball; Havana Rose. Se
comprometió en octubre de 1951 con el actor Grant Withers (17 de enero, 1905 - 27
de marzo, 1959) quien figuró en más de 200 películas de Hollywood, pero no se
pudieron casar hasta diciembre de 1952 que él fuera totalmente libre. En 1954
comienza su separación con Withers, (quien se suicida en 1959 con pastillas para
dormir). El 26 de diciembre de 1956 se compromete con Ismael Alfonso Halfss, a.k.
a. Henry Half, se casan en 1959 y se divorcian en abril de 1960. El 28 de diciembre
de 1961, a la edad de 33 años contrae matrimonio con el  Dr. Ricardo A. Pego en
Los Angeles, que contaba con 42 años. El 12 de marzo de 1966 fue encontrada
muerta en el piso de la cocina de su casa de North Hollywood, California a la edad
de 37 años, posteriormente dijeron que a causa de la influenza. Está enterrada en
el cementerio de la misión de San Fernando, en el Mausoleum, Block 35K, Crypt C-
1. Su esposo el Dr. Pego fallece el 10 de septiembre de 1967. Entre sus películas
se destacan: Twilight in the Sierras, junto a Roy Rogers, Trigger, Dale Evans; The
Gay Ranchero con Roy Rogers, Andy Devine, Tito Guizar, Jane Frazee, y William
Witney; In Old Amarillo con Roy Rogers, Trigger, y Penny Edwards; The Golden
Stallion con Roy Rogers, Trigger y Dale Evans; Río Bravo, con Angie Dickinson,
Claude Akins, Dean Martin y John Wayne (1959); Jesse James Meets Frankenstein’
s Daughter con William Beaudine, John Lupton, y Narda Onyx (1966). Nunca negó
que era cubana ni se quitó su apellido muy hispano. La última vez que estuvo en
Cuba fue en 1959 para ir a ver su padre enfermo.
Recopilación de María Argelia
Vizcaíno
César Romero- (Nueva York, 15 de febrero de 1907 – Santa Monica, California, 1 de
enero de 1994) fue un actor cubano- estadounidense, reconocido por su
interpretación del Joker, "el Arlequín" en la serie Batman de los años sesenta
protagonizada por Adam West. Algunas veces su nombre figuraba en los créditos
como "Caeser Romero".
Romero siempre proclamó ser descendiente de José Martí y fue miembro
permanente de la jet-set hollywodense; era invitado oficial en casi todas las fiestas
de la alta sociedad de entonces. Gran bailarín, poseedor de don de gentes y
excelente conversador, se le atribuyeron muchos romances, pero jamás contrajo
matrimonio y se le conoció como un homosexual discreto en sus círculos más
íntimos. Era creyente en la Teología de la Liberación. Mantuvo por muchos años una
estrecha amistad con el actor estadounidense Tyrone Power. Participó en varios
films de renombre. De gran presencia (medía por sobre 1.9 m) y porte masculino,
trabajó en su edad madura como modelo de alta costura para revistas de
renombre. Su popularidad vivió un repunte en los años 80, al participar como
invitado secundario en algunos episodios de la teleserie "Falcon Crest". Su mejor
film fue "El capitán de Castilla" en 1947, donde interpreta magistralmente a Hernán
Cortés.
Relación de los artistas y músicos cubanos
fallecidos entre 2007 - 2008
PULSE AQUI

Relación de los artistas, músicos e
intelectuales cubanos fallecidos en el 2009
PULSE AQUI
Santa Cecilia, Patrona de los
Artistas. Celebración 22 de
noviembre
Elevamos nuestras oraciones por su
descanso eterno.
ESPERE UN
POCO A QUE
TERMINE DE
CARGAR
La Radio de Miami y sus pioneros.
Por Enrique Artalejo

Para escribir sobre los pioneros de la radio en Miami, tenemos
que comenzar con un caballero en toda la extensión de la
palabra… Manolo Reyes.  En los años más recientes pero que
suman muchos, se le ha conocido más por su labor comunitaria
y por su labor ejecutiva en el Mercy Hospital de Miami, Florida.
De la página del Mercy Hospital en la Internet les citamos lo
siguiente:
“Además de participar en un sinnúmero de organizaciones
cívicas y comunitarias, Reyes fundó el Club Cubano Sertoma, la
José Martí YMCA, el “Spanish Post of Veterans of Foreign Wars”, y
el Capítulo para Mujeres Empresarias y Profesionales Hispanas.
También, ejerce en junta directiva de United Way, Easter Seals,
Barry University, y la Cámara de Comercio de Hialeah Miami
Springs.
Reyes ha recibido más de treinta reconocimientos prestigiosos
que incluyen: el premio EMMY para periodismo (radio), las llaves
de la Ciudad de Hialeah y Key West, el Premio del Pentágono
por Metas Humanas, y el Premio del Arzobispo Hurley, entre
otros.”
Hasta aquí la cita del website del Mercy Hospital… pero eso no
es todo lo que representa y ha representado el Dr. Manolo Reyes
Xiqués para el exilio cubano. (en la foto aparecen el Dr. Manolo
Reyes a la izquierda y Arturo Artalejo) Comencemos en Cuba: lo
recuerdo desde muy pequeño pues fue amigo de mi tío, Arturo
Artalejo… toda la vida.  Lo que muchos tal vez no sepan o no
recuerden… es que comenzó  en “La Corte Suprema del Arte” en
CMQ, su labor en la radio cubana, locutor, periodista y abogado,
director de novelas radiales de CMQ con solo dieciocho años, el
más joven director que se recuerda, dirigiendo a actores y
actrices de fama reconocida como Eva Vázquez y muchos otros,
actuó en programas como el Spirit, la Familia Pilón, el Jurado del
Pueblo y narrador del programa Tarzán.  El ya Dr. Manolo Reyes
fue, junto con un grupo selecto de locutores de Cuba, quién
después de muchos intentos, lograron al fin consolidar el
Colegio Nacional de Locutores de Cuba, alrededor del año
1949.  Institución, que como todas en Cuba, fue tomada a partir
del 1º de Enero de 1959 por los mediocres y resentidos, que los
había en todas las profesiones y la destruyeron... como han
hecho con todo.  
Salió de Cuba al exilio en agosto de 1960, siendo uno de los
pioneros de la radio y televisión en español de Miami, desde
1960 trasmitió por el Canal 4 el Reporte en Español, más tarde
conocido como el reporte de Manolo Reyes hasta el 1984 en que
se incorporó como ejecutivo al Mercy Hospital, hasta su retiro.
El Dr. Manolo Reyes también recibió su título de “Juris Doctor” a
los 52 años en la Universidad de Miami. Está casado, tiene tres
hijos, nueve nietos y tres bisnietos, reside en Miami. y es una de
las personas más respetables y respetada de nuestra
comunidad.
Hasta el Dr. Manolo Reyes y su familia, el afecto, la admiración, y
el agradecimiento de la comunidad, que con tanta dignidad ha
sabido representar.-
En la foto aparecen el Dr. Manolo
Reyes a la izquierda y Arturo Artalejo.
Foto cortesía de Enrique Artalejo
Arsenio Rodríguez "El Cieguito Maravilloso"
Facundo Rivero
Marco Rizo
Falleció el creador de la noticias en español en
Miami: Dr. Manolo Reyes

Falleció el 3 de enero, 2008, en Miami el Dr. Manuel Reyes Xiques, quien nació el 29
de julio de 1924 y fue un destacado locutor, cantante, periodista, escritor,
relacionista público y abogado. Graduado de Derecho en 1947 de la Universidad de
La Habana, supo combinar su profesión con su otra vocación: artística y la altruista.
Fue el director de novelas radiales de CMQ más joven que se recuerda, con solo
dieciocho años. Participó como protagonista en el popular programa La Familia
Pilón. Pionero también de la radio y TV en Español en la ciudad de Miami, desde
que a principio de la década de 1960 trasmitió por la filial CBS, Canal 4-WTVJ, como
locutor y director de dos espacios diarios en nuestro bello idioma de noticias
conocido posteriormente como el reporte de Manolo Reyes, hasta el año 1984.
Durante muchos años colaboró con el legendario Diario Las Américas.

Estableció en Miami, el Centro de Emergencia para Refugiados Cubanos,
proporcionando a todos los refugiados recién llegados una muy útil ayuda. Ha
recibido más de treinta prestigiosos reconocimientos que incluyen: el premio EMMY
para periodismo (radio); las llaves de la Ciudad de Hialeah y Key West; el Premio
del Pentágono por Metas Humanas; y el Premio del Arzobispo Hurley; el Oscar
Latino entregado en 1988 en el Show de los Grandes que dirigía Rosendo Rosell,
entre otros. Además, obtuvo su título de “Juris Doctor” a los 55 años de edad en la
Universidad de Miami, el 26 de mayo de 1980. Fue el Relacionista Público y
Vicepresidente del Palmetto General Hospital entre 1978 a 1983, y del Hialeah
Hospital, pasando a la dirección administrativa del Mercy Hospital hasta su retiro en
2005. Una amplia reseña escrita por Enrique Artalejo podemos leer en la primera
parte del Diccionario de Talentos Cubanos de la Actuación y Medios de
Comunicación.
www.mariaargeliavizcaino.com/m-DiccTalentosactorlocutor.html
Dr. Manolo Reyes el
creador de la noticias
en español en Miami
Felipe Rivero.- Abogado,
periodista y comentarista
radial. Su último programa
se llamó Trapecio en WRHC
Cadena Azul, creado en 1984
en Miami, además fue
veterano de Bahía de
Cochinos . Se caracterizó por
su controversial postura,
amigo de Max Lesnik,
colabora en la revista
Réplica. Se manifestó en
contra de sus propios
compañeros de brigada, a la
que renunció.  Fue
cuestionado por la Liga
Antidifamatoria Judía de
Miami en desacuerdo con
sus presuntas proyecciones
antisemitas al declarar que
el Holocausto era una
mentira. Nació el 23 de enero
de 1924 y falleció el 16 de
abril de 2005 en Homesteap,
Florida.
Inés Rodena.- La gran escritora cubana de telenovelas internacionales.
Nació el 20 de abril de 1905 en La Habana y se llamó  Inés Alicia
Rodena Collado. Fue primero una enfermera graduada y se convierte
poco a poco en escritora por las vivencias con sus pacientes y las
historias que ellos le contaban. Es su primera novela exitosa para la
radio, "La Gata", en la década de 1950. Posteriormente son llevadas a la
pantalla chica y al cine con mucho éxito en Cuba, México, Venezuela,
Perú, Chile, etc. Entre las que se destacan en 1968 "La Gata" bajo la
producción del Canal estatal venezolana de televisión. Se exilia en
Venezuela y en 1969 pasó a trabajar a Radio Caracas Televisión. En el
1970 se grabó con mucho éxito "La Usurpadora"; y le siguieron "Raquel";
"Rina"; "Viviana";"Los ricos también lloran"; "Rosa salvaje”, y muchas
versiones con otros nombres, pero la misma historia reciclada. Falleció
en Caracas, el 15 de abril de 1985, lejos de su amada patria.
Escritora
Inés Rodena
.- La gran
escritora cubana de
telenovelas
internacionales.
(*)
(*) Más detalles en esta página.
Fallece Carlos Rigual
4 de noviembre de 1920 – 17 de diciembre de 1994

El 17 de diciembre de 1994 lamentablemente falleció en México el cantante y compositor cubano
Carlos Rigual, el hermano del medio que formara junto a sus dos otros hermanos Pedro y Mario el
internacionalmente conocido Trío de los Hermanos Rigual, considerado de los mejores tríos de
voces armónicas de todos los tiempos.
Se fundaron como agrupación musical en Santiago de Cuba a fines de la década del 40. Hijos de
Ángel Rigual y Juana Rodríguez, y nacidos entre 1918 a 1922 (Pedro Orlando “Pituko” el 19 de junio
de 1918, inscripto en Banes, Oriente; Carlos en Guantánamo, el 4 de noviembre de 1920, y Mario
Fausto, el 19 de noviembre de 1922 en Antilla, provincia de Oriente).
En el año 1943 se trasladan a La Habana y trabajan como cantantes y guitarristas, ganando en el
programa competencias “La Corte Suprema del Arte“ de CMQ-Radio, (de donde surgieron una
cantera de fabulosos artistas como
Celia Cruz, Olga Guillot, etc.). En 1945 graban por primera vez
el tema “Cubanita” acompañados por la gran orquesta de “
Arcaño y sus Maravillas”, por
sugerencia del bajista
Israel López “Cachao” que se los recomienda al maestro Alfredo Arcaño
que estaba buscando un cantante para danzones. Era la primera vez que tres cantantes
interpretaban un danzón con una orquesta estilo charanga, lo que ocasionó una innovación en el
estilo y desde entonces empezaron a tener tres cantantes las orquestas de música cubana, y muy
especialmente ayudó a la evolución del danzón al chachachá.
Sus rápidos éxitos y sucesivos los convierte en artistas exclusivos de CMQ, primero de la radio en
1947 y después de 1950 de la televisión. Logrando ganar un disco de oro por las ventas de sus
grabaciones.
Son contratados por la radioemisora mexicana XEW, en 1953, y se trasladaron a México, debutando
en el Teatro Ríos, junto a Pedro Vargas y la orquesta de José Sabre Marroquín. En el país azteca
fijaron su residencia, pero también estuvieron viviendo y actuando en Panamá entre 1947 a 1949;
en Estados Unidos de 1949 a 1950; en México entre 1950 al 63; en Italia desde 1963 al 64; en
Canadá de 1964 a 1967; Además, estuvieron residiendo breves temporadas en Argentina, Brasil,
España, El Salvador, Colombia, Venezuela, Chile, Nicaragua, Costa Rica, Honduras, Guatemala,
Libia, Portugal, y Uruguay dependiendo de los contratos.
.     En 1950 estuvieron de gira por todos los Estados Unidos, actuando en sus más importantes
plazas como Los Ángeles, San Francisco y New York, donde cantaron en vivo en los programas de
Bell Parck, Arthur Goffried, junto con Encio Pinza en la NBC.
En el año 1961 lanzan al mercado el polémico tema “
Cuando calienta el sol”, con arreglos del
maestro y pianista cubano
Juan Bruno Tarraza, que les abrirá las puertas de Europa, logrando
primeros lugares en Italia, Portugal y España por varias semanas. En la Madre Patria ya eran
conocidos por la canción “Llorando me dormí” del puertorriqueño
Bobby Capó, que fue otro éxito
internacional.  
En Italia recibieron en 1963 un Disco de Oro por la venta de un millón quinientas mil copias del tema
de Pituko cantado en italiano “Cerca de ti” acompañados por la orquesta de Ennio Morricone y el
coro del maestro Fausto Corrubolo, también cantaron en italiano en el Vaticano en ese año frente al
Papa, y fueron invitados a participar en el famoso Festival de San Remo 1964, donde ganó el primer
lugar
Gigliola Cinquetti con “No tengo edad”, pero Los Hermanos Rigual quedaron finalistas con
una canción de Rossi – Rotunno titulada “Mezzanotte”.

Discografía
Sobre su discografía en Cuba el Dr. Cristóbal Díaz Ayala menciona los discos: Argüende - Discuba
LPD 573;  Canciones del ayer - PAL 004; Canciones internacionales de siempre - PAL 002; El gato y
el ratón - Columbia 6498x-1;  Éxitos de Jorge Bauer - Maype US-173; Mr. Éxitos – Seeco SCLP 9261.

Cantaron canciones de otros compositores, pero fundamentalmente sus propias creaciones, como
de Carlos y Mario: “Cuando calienta el sol”; "Caliente, caliente”; "Gotas de rocío"; de "Corazón de
melón"; "El pollo de Carlitos”; "La del vestido rojo". Además su tema "Cuando brilla la luna" fue otro
éxito en 1963, aunque no pudo igualar a “Cuando calienta el sol”. Dedicando música a la audiencia
más pequeña con “Canción de paz” (canción infantil que se conoce también por su letra: “Hoy una
palabra aprenderán, después de mi la repetirán…”)
Fueron muy escuchadas también sus versiones al español de canciones como “El león duerme esta
noche”, tema que cantaron el grupo
The Tokens en 1961 titulado “The lion sleep tonigth” y que en
1952 grabaron el grupo
The Weavers y también la peruana Yma Sumac bajo el nombre de
Wimoweh, y
Miriam Makeba en 1960 le llama “Mbube”.
Muy aplaudida su canción “Luna de Xelaju” con la
Marimba Alma de Guatemala; y muy reconocida
su grabación con el pianista, organista, director musical, arreglista y compositor panameño
Avelino
Muñoz
de La Guayabita, tamborera de los compositores panameños Arturo "Chino " Hassan y Tano
Chacón, igualmente su participación con
Antonio Prieto (26 de mayo 1926 – 14 de julio, 2011)
cantando el vals peruano “Nube gris”. También han grabado con otros grandes artistas como las
orquestas de
Chico O’Farril, Mario Bauzá, Chucho Zarzos, Ennio Morricone, Noro Morales,
entre otros.
Carlos se casó con doña Beatriz Marquetti, quien falleció en México el 5 de septiembre de 2007, y se
dijo que fue la musa inspiradora de su esposo no solo en “Cuando calienta el sol”, sino también del
tema “La del vestido rojo”, entre otras.  

Polémica por su canción "Cuando calienta el sol"
Sin embargo, según el testimonio sostenido por el profesor Julio Cesar Sandoval, el compositor
nicaragüense
Rafael Gastón Pérez conocido por “Oreja de burro” (quien falleció el 4 de febrero de
1962) fue quien compuso la versión que originalmente se llamaba “Cuando calienta el sol en
Masachapa” (nombre de una playa en el Pacífico de Nicaragua), y la vendió en 500.00 pesos
(Córdobas) de la época a Los Hermanos Rigual con quienes había ido “de juerga” a dicha playa. El
mismo Sandoval los acompañaba y decía que Los Rigual estaban en su derecho legítimamente
adquirido de cobrar las regalías correspondientes, pero que eran crueles al negar la autoría de
Gastón Pérez. También, reconocía que fueron Los Rigual quienes internacionalizaron e hicieron
famosa la canción. Pero esta historia ha sido desmentida siempre y tiene diferentes versiones con
distintos precios.
“Cuando calienta el sol” aparece registrada en el catálogo del Copyright de U.S. en 1961 como la
melodía de
Carlos Rigual y letra de Mario Rigual. También se registró una primera versión al
inglés con el título “Love me with all your heart” por
Michael Vaughn en 1961 y una segunda
versión en 1964 por
Teddy Johnson y Norman Newell; además en italiano en 1961 con letra de
Mogol (que es el seudónimo de Giulio Rapetti); y en francés con letra de Fernand Bonifav en
1962. Nada aparece en el mismo catálogo de la autoría de
Rafael Gastón Pérez, aunque sí como
Gastón Pérez tienen registrado en 1983 el tema “Sinceridad” compuesto en 1955. En la web www.
grupoese.com.ni/2000/bn/11/22/lnMM1122.htm tienen de su autoría temas titulados: Infiel; Yo no lo
creo a Gagarín; Silencio de amor; María Adelina; Noche de diciembre, que han sido cantada por
grandes intérpretes.
La han cantado: Rafaela Carrá; Vikki Carr; Sunny Skylar; Johnny Rodríguez; Anacani; el belga
cantante Trini López; Lotes Helmut; Orquesta Sinfónica de Chicago; Ray Charles; Petula Clark;
Javier Solís; Sandpiper; Luis Miguel; Los Marcellos Ferial; Alberto Vázquez; Raphael; Connie
Francis; Pablo Montero; Tony Villar; Nancy Sinatra; The Smothers Brothers with the Boston Pops; el
francés Rudy Ramuncho; Los Alcarson; cuarteto mexicano los hermanos Castro (Arturo, Gualberto,
Jorge, Javier Castro, y Leo Acosta en la batería);Gloria Lasso; Los Machucambos; Los Bríos; Los
Caballeros; Julio Iglesias y Lola Falana; Inés Taddio; Dúo Melody di Mario Leny e Angelo Oliva; el
grupo danés Line 3; Ray Conniff y su orquesta; Jim Nabors; y muchos otros.
A través de los años los hermanos Rigual recibieron incontables reconocimientos entre los que
destacan: el Trofeo de Popularidad en Cuba en 1950; medalla de oro en Venezuela; diversos
trofeos en Panamá, África Meridional, Portugal, Libia y Argentina. Y discos de oro en Cuba,
Colombia, Chile, El Salvador, Estados Unidos, Italia y Venezuela.
Penosamente, el
Trío de los Hermanos Rigual fue censurado por más de 40 años en la Cuba
gobernada por el tirano Fidel Castro y su pueblo ha desconocido su larga trayectoria coronada de
éxitos mundiales.

En este enlace podemos ver su interpretación de Mezzanotte
www.youtube.com/watch?
v=HCMmQn4P0Bw&feature=related

y para ver su interpretación de Cuando calienta el sol www.youtube.com/watch?v=v-RTbBVts7E

En paz descanse tan formidable creador. Recopilación de MAV exclusiva para www.
mariaargeliavizcaino.com
Actuaron, cantaron, o
interpretaron su música en
los filmes:
Ahí vienen los Mendoza,
dirigida por Ramón Peón en
1948, y con Antonio Badú,
Rosita Quintana, Pedro Vargas,
Esther Fernández, Fernando
Fernández, entre otros; Venus
de fuego, del director Jaime
Salvador, 1949, con Meche
Barba, José Luis Caro, Joaquín
Cordero, Rafael Alcayde, Víctor
Manuel Mendoza, en la que
también canta Olga Guillot, y
cuenta con música original del
maestro Gonzalo Curiel;
“Ochocientas leguas por el
Amazonas" filme de México,
dirigido por Emilio Gómez
Muriel, con la actuación de
Carlos López Moctezuma,
Rafael Bertrand, Elvira
Quintana, María Duval,
cantando junto a Antonio Prieto
cantando el vals peruano
“Nube gris”; México nunca
duerme (1959) cantando “Eres
mi locura”; Las tres coquetonas
(1960) Pituko escribió el tema
“Chinita;  Dos maridos baratos
(1960) con el tema de Mario y
Carlos “El pollo de Carlitos”);
Cucurrucucú, paloma, con Lola
Beltrán (1964); en el filme italo-
español de Lucio Fulci “I
maniaci” cantando el tema
“Mezzanotte” (1964); en el filme
mexicano “Despedida de
casada”, con Julissa y Sonia
Furió (1966) trabajando como
Los Hermanos Rigual y
cantando “Cuando calienta el
sol”; Adiós cuñado (1967,
donde Pituko escribió la
canción “Tu amor se
desprendió del cielo”); Blue
Demon destructor de espías
(1968) con el luchador
Alejandro Muñoz Moreno como
protagonista, cantando el tema
“Multa Go-go” de Carlos y
Mario Rigual; en el filme de
España “Solos en la
madrugada” (1978) dirigido por
José Luis Garci y el tema
“Cuando calienta el sol”; en la
producción de Hollywood del
director John Badham “Point of
no return” donde actúan
Bridget Fonda, Gabriel Byrne,
José Ferrer y Dermot Mulroney
(1993, con su tema “Cuando
calienta el sol”); en la serie
española de Jesús Hermida “La
tele de tu vida” (2007); el
documental español de José
Corbacho “Vacaciones de
verano” (2009); El amor: usos y
costumbres (2009).
Recopilación de MAV
exclusiva para www.
mariaargeliavizcaino.com
Cuando Calienta El Sol
(Carlos y Mario Rigual)

Amor estoy sólo aquí en la playa,
es el sol quien me acompaña
y me quema, y me quema.
Cuando calienta el sol aquí en la
playa
siento tu cuerpo vibrar cerca de
mí.
Es tu palpitar, es tu pelo, es tu
cara,
son tus besos me estremezco.
Cuando calienta el sol
Cuando calienta el sol aquí en la
playa
siento tu cuerpo vibrar cerca de
mí.
Es tu palpitar, tu recuerdo, mi
locura,
mi delirio, me estremezco.
Cuando calienta el sol.
Armando Roblán.-Caricaturista, actor, comediante, director, productor, guionista, escenográfo, imitador que ha logrado satirizar una
imagen casi a la perfección del tirano de Cuba. Nació el 4 de febrero de 1931 en Bejucal, La Habana. Era su verdadero nombre
Francisco Armando Rodríguez Blanco de donde usando las primeras letras de sus apellidos saca su nombre “Roblán”.  Su padre fue
tabaquero y su madre costurera. Al terminar en la escuela superior, se matriculó en la Academia Nacional de Bellas Artes de San
Alejandro donde estudió pintura y escultura.
Fue en su pueblo natal donde comienza su carrera artística como aficionado, en una compañía en la que hacía desde tramoyista
llegando a ser de primer actor. También hacía de asistente de artistas de la categoría de Bolito Landa, Enrique Arredondo, llevándole
el cubo de agua al escenario para que se lavaran la cara que se pintaban de negro, después que terminaran el show.
Comenzó en la TV cubana desde sus inicios en 1950, exactamente el 4 de diciembre se presentó como aficionado caricaturista
imitando a los personajes dibujados, en el programa La Escuelita que animaba y dirigía Rosendo Rosell, programa infantil que se
transmitía en las tardes por el Canal 11, en su segmento “Buscando Estrellas”. Se recuerda al chistoso Timoteo que le pintó en un
papel el número tres, siendo el punto de partida para dibujar la oreja del expresidente Grau San Martín, a quien también imitó
repitiendo su famosa frase de “Amigos, las mujeres mandan”. Lo que lo llevó a ganar el concurso en el que participaba.
Como profesional empezó a trabajar como actor cómico en el programa de los populares payasos españoles Gabi, Fofó y Milique,
luego en la radio con los llamados Ases de la risa, Garrido y Piñeiro, y en el espacio televisivo Teatro Polar. Alternando su faceta de
actor cómico como dramático, continuó dibujando caricaturas frente a las cámaras de televisión. En el año 1953 llegó a tener su
propio programa en el Canal 2, TV Telemundo, llamado “El show de Roblán” donde tuvo la oportunidad de invitar a los mismos actores
que él les servía de asistente en el teatro de su pueblo natal. Como todo buen actor el teatro también lo cautivó y actuó en salas tanto
de La Habana, como del interior de la República. Además trabajó en el show de Tropicana con el comediante imitador Pepe Biondy,
haciendo a los personajes Tino del Tino, a Pangacho Picardía y a Liberace. En el libro de Ofelia Fox y Rosa Lowinger sobre Tropicana
(Tropicana Nights) hacen referencia a la aclamada imitación de Roblán sobre Liberace, y al mismo pianista admirando su actuación
especialmente dedicada a él esa noche de estreno.

























A partir de 1959 es que empieza a hacer parodias del dictador Fidel Castro, lo que le trajo serios problemas, pues trataron de utilizarlo
para sustituirlo en eventos masivos donde se suponía podían hacerle un atentado (se recuerda que lo suplantó en una reunión del
ASTA que se trataba de una Convención mundial de agentes de pasajes, y participando en el público viendo un juego de pelota).
Además, se le prohibió terminantemente que no volviera con sus imitaciones en el teatro de Castro. Decidió marchar al exilio en 1961,
vía Panamá, donde participó en la fundación de la TV de Panamá, trabajando en la primera Telenovela producida en ese país llamada
“La esquina del infierno" en 1963, junto a Anita Villalaz, la compatriota Blanquita Amaro, Mireya Uribe, y Antonio Bernal. En la Semana
Santa de 1965 personificó a Jesús en el Teatro Nacional dejando su huella imborrable en la memoria de todos los panameños de la
época.
En su exilio en Puerto Rico, fue dibujante de los retratos hablados para diferentes periódicos, y se desarrolló como escenógrafo de
efectos especiales, gracias a los estudios que recibió en Cuba de escultura con Tony López, quien le enseñó a trabajar en latex lo que
le sirvió para su nuevo trabajo, como en la película “El Jardinero”, de Steven King, filmada en Puerto Rico, hizo los efectos especiales y
no aparece en los créditos porque no pertenecía la unión; y trabajó de la misma nanera para la película “El hombre que no debió
morir”, entre otras.
En Miami, hizo temporadas de teatro popular en salas como el Teatro Martí, el Manuel Artime, el Roxy, el Trail, Bellas Artes, donde se
presentaba la compañía Pro Teatro Bufo. Su parodia de Fidel Castro ha sido mundialmente famosa, siendo considerado una de las
figuras más admiradas y respetadas en el teatro, llegando a tener su propia compañía enalteciendo el espectáculo en Miami y muy
especialmente la comedia. Teniendo el récord de mantener en cartelera en esta ciudad durante una década la obra de teatro
humorística “En los 90 Fidel revienta”.
Trabajó para Sábado Gigante, de la cadena Univisión, empezando en la sección de Adivine el Personaje con sus dibujos y después
integra el cuadro de comedias con el personaje Ñañito que era un reportero en la calle, que lo crea recordando al gran comediante
cubano “El Negrito Bringuier” que en sus apariciones en el teatro bufo mencionaba mucho ese vocablo ecuatoriano.
También integró el elenco de comedias de Televisión Martí, donde ha escrito y actuado en programas que fueron transmitidos a Cuba,
imitando al Tirano Segundón  Raúl Castro, junto a Maritza Morgado y Manolo Coego.
Ha trabajado además en las películas: El Tesoro de Morgan (1971); A mí qué me importa que explote Miami (1976); Camaleon:
Atentado a Castro (1992); The Disciples (2000); Freedom Flight (2005). En la serie de TV “Los Metiches” (2001); participación
especial en la telenovela Morelia (1995) haciendo del vagabundo que llamaban “Calvo”. Grabó en disco titulado "De Colón a Fidel
pasando por el Mariel".
No sólo ha sido dibujante que ha llevado su trabajo a la par que la actuación, también como pintor participó en varias exposiciones en
Miami donde exhibió sus obras de estilo costumbrista.
Falleció a las 4:20 a.m. en su casa de Coral Gables, Florida, el 9 de enero de 2012, después de perder una batalla contra un linfoma.
Le sobreviven su esposa Gloria Lau Rodríguez, sus hijos Orlando Rodríguez, Priscilla Marrero y Armando Rodríguez y sus cinco nietos.
Entrevista de Eddy Calderón a Armando Roblán, filmada por Arturo M. Del Monte, Parte I (25 de diciembre de 2009)
www.youtube.
com/watch?v=BnodRnEC4Nc otras informciones visitando www.armandoroblan.com
Recopilación especial de María Argelia Vizcaíno
Armando Roblán imitando a Raúl Castro con Maritza Morgado y Manolo Coego.
R
Categoría #VIII
Talentos Cubanos Fallecidos en el Exilio
Sería mejor no esperar a que mueran para conocerlos y aplaudirlos.
Los homenajes se dan en vida.
“Todo, el que copia el trabajo de otro y lo presenta como
suyo demuestra lo indigno de su origen”. José Martí
Por favor, no omita el nombre del
autor ni la fuente de dónde fue
publicado cualquier escrito que
copie y distribuya. Hay que respetar
los derechos de los autores, que
es respetarnos a nosotros mismos.
Gracias.  
María Argelia Vizcaíno
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