1. Albita Rodríguez.- Cantante, compositora. Nació el 6 de junio en La Habana, hija de
    Minerva Hererra y Martín Rodríguez, que integraban el famoso dúo
    Mima y Pipo dedicados a interpretar música guajira. Considerada una de las pocas
    jóvenes vocalistas que contribuyó al renacimiento y renovación de la música tradicional de
    Cuba, dentro de la isla y en el exterior. Ganadora de considerables reconocimientos como
    el Grammy Latino al Mejor Álbum Tropical. Salió de Cuba en 1990, vía Colombia. Radica
    desde 1993 en Estados Unidos.  . www.albitaonline.com (Datos extraídos del libro “Son
    y Sazón Cubano” de María Argelia Vizcaíno donde el artista participa aportando su
    receta favorita de la cocina cubana).
  2. Alfredo Rodríguez.- Pianista, arreglista, compositor, director de orquesta, cantante y
    percusionista. Nació el 25 de octubre de 1936. Comenzó  a cantar y tocar claves alrededor
    de los cinco, después de ganar un concurso de talentos de los niños, inició clases de
    piano a los siete años pretendiendo ser un pianista clásico. Se mudó en 1960 para New
    York. Estando trabajando en relaciones públicas en una imprenta en el año 1961, se
    encontró con Arsenio Rodríguez, que lo conocía desde Cuba, y lo animó a que regresara a
    la música, por lo que empezó a estudiar desde el principio, ya que hacía doce años que la
    había abandonado. Tomando clases particulares con Roland Hanna, Albert Dailey y Bill
    Evans, entre otros.Comenzó a tocar con la Orquesta Sensación y después con  Vicentico
    Valdés, de ahí pasó por más de un año
    con la orquesta de Willie Rosario pero antes estuvo con La Sonora Matancera
    y la charanga de Belisario López. En 1968 integró el sexteto de Joe Cuba, hasta ese
    momento había estado compartiendo su trabajo de músico con el de la imprenta por 7
    años. Se fue a Las Vegas a tocar en el Caesar
    Palace, pero en 1979 regresó con Joe Cuba a New York. En 1972 se mudó a Miami y
    trabajó por cuatro años con la orquesta de Fajardo, o acompañando a Lucecita Benítez, a
    Vicentico Valdés, Rolando Laserie y Orlando Contreras. De regreso a New York en 1976
    toca con Patato Valdés en “Ready For Freddy”. Más tarde grabó con Hansel y Raúl y su
    Charanga 76' por dos años, y también con su cantante preferido Justo Betancourt,
    participando en la grabación de tres disco con él.  En el año 1980 sustituyó al gran pianista
    argentino Jorge Dalto, en Latin Percussion Jazz Ensemble de Tito Puente, haciendo con
    ellos un tour por todo Estados Unidos y trabajando con otras orquestas como la Novel, la
    de Ismael Rivera, Cortijo y su combo; Alfredo de la Fé; Legarreta; Daniel Santos; Charanga
    La Reina; Amadou Balake (Afro-Charanga '81 en Zamidou) y La Lupe. En 1980 se fue a
    Francia gracias a Camilo Azuquita, pero no les fue bien y volvió a New York para sustituir a
    Oscar Hernández, unas veces y otras a Sonny Bravo. En 1982 volvió a París esta vez
    invitado por el flautista de Art Webb, que organizó un grupo integrado por el saxofonista de
    Mongo Santamaría, el bajista venezolano El Cuchi, además de Patato Valdés que estaba
    en Francia desde que fue de gira con Latin Percussion Jazz Ensemble, entre otros. Grabó
    varios LP con Patato y Totico (Eugenio Arango) haciendo su debut con Sonido Solido '83 on
    TR (aka Alfredo Rodríguez. Patato - Totico)  y entre 1994-95, empezó a traer músicos
    amigos de Nueva York como Papaíto, Roberto Torres, más Patato Valdés, haciendo
    muchos conciertos. Volvió a Cuba en 1996, invitado por el trompetista guanabacoense
    Jesús Alemañy para tocar en su disco Cubanismo, y en los mismos estudios y con los
    mismos músicos grabó y registró el cd “Cuba linda”. Por lo que no se considera un
    exiliado. Salió de gira en 1997 con Jesús Alemañy por todo el este de EE.UU., terminando
    en California. Su último disco, “Cuban Jazz”, lo grabó con el grupo Los Acereko en el 2002,  
    en Francia e incluye funciones con Bobby Carcassés en la voz, Changuito (José Luis
    Quintana) en los timbales y Tata Güines en las congas. Falleció el 3 de octubre de 2005 en
    el hospital parisino de Bretonneau, de cáncer. Fue enterrado en el cementerio de
    Montmartre. (Fuentes: Donald's Encyclopedia of Popular Music; descarga.com; y archiv
    o de MAV). +
  3. Alfredo Rodríguez Jr.- Pianista, compositor, director artístico. Nació el
    7 de octubre de 1985 en La Habana, Cuba. Hijo del cantante romántico Alfredito Rodríguez.
    Estudió en la escuela de música Manuel Saumell, en el conservatorio Amadeo Roldán y el
    Instituto Superior de Arte de La Habana. A los 19 años lo seleccionaron para tocar en el
    prestigioso Festival de Montreux, Suiza, donde lo vio el famoso productor Quincy Jones
    artífice de Michael Jackson y lo contrató. Ha tocado con Michell Camilo, Eddy Palmieri
    Herbie Hancock, James Ingram, McCoy Tyner, Richard Bona y otros grandes del jazz.
    Radica en Los Ángeles, California desde el 2008, donde muy poco tiempo después se
    reunió con su novia Alanai Cueto, una instructora de ballet en Cuba que también cruzó la
    frontera. Entre sus composiones se destaca el himno de la Expo Mundial Shanghi 2010  
    Mejor ciudad, mejor vida, junto a Quincy Jones, Tan Dun, y Garrett Siedah (autora de letras
    para Michael Jackson). Es su primera producción en USA “Sonidos del Espacio” con once
    canciones de su autoría.
  4. Arsenio Rodríguez.- Músico, compositor, director de conjuntos. Nace el 30 de agosto de
    1911 en Güira de Macurijes, en la provincia de Matanzas.  Alcanza un lugar cimero dentro
    de la música popular cubana. Atendiendo a su genialidad como músico y por carecer del
    sentido de la vista resulta identificado como El Cieguito Maravilloso. Espontáneo tresero,
    puesto que aprende a tocar este instrumento en forma autodidacta, y compositor  por pura
    intuición, hace un aporte significativo a la música en Cuba al crear un nuevo tipo  de
    agrupación que transforma el modo de interpretar el son. En 1930 tiene la iniciativa de
    agregarle al formato de los tradicionales septetos un piano, tres trompetas y una
    tumbadora, lo cual constituye una verdadera revolución dentro de la música popular
    cubana. En 1950, abrumado por la insoportable situación económica imperante en Cuba,
    Arsenio Rodríguez decide viajar a los Estados Unidos de América donde continúa
    desenvolviéndose dentro del quehacer artístico. Además de su aporte como innovador en
    la música cubana Arsenio Rodríguez sobresale
    como compositor. Entre sus creaciones se encuentran  las tituladas Nacer y morir, Feliz
    viaje, Hacerte venir, Cárdenas, Me siento muy sólo, Contéstame, Fuego en el 23, Lo dicen
    todas, Dile a Catalina, y por supuesto una que alcanza tremenda popularidad la titulada La
    vida es un sueño, inspirada en un momento de tristeza en su vida cuando comprende que
    su ceguera era algo irreversible. Arsenio Rodríguez también es
    un precursor del mambo. Él utiliza desde sus números iniciales una base ritmática de
    origen congo que mezclada con pasajes instrumentales ejecutado por las trompetas
    daban los elementos definidores del nuevo género que él denominaba como dialogo.
    Fallece en 1970. (Fuente: Biblioteca Nacional de Cuba, José Martí). +
  5. Reymond Daniel Rodríguez.- Guitarrista; del grupo de rock Hipnosis que pidió asilo político
    en Miami en julio de 2013, aprovechando una gira para actuar en California.
  6. Elio Rodríguez.- Locutor, compositor, productor y cantante.
    Comparte con su esposa Eunice Ricard los programas radiales por 670 AM de Miami “Ven
    vamos a hablar” de lunes a viernes a las 10 p.m. (E), y lo sábados con “Enyoyando con
    Eunice y Elio” a las 2 p.m. (Este).
  7. Guillermo Rodriguez Fiffe.- Cantante y compositor. Autor de Bilongo; Negro con capa.
    Integrante del Trío Azul y el Cuarteto Compay Gallo. Falleció en Miami 1995. +
  8. Jabi Rodríguez.- Músico,  compositor, arreglista. Fundador de la Orquesta Caramelo
    Session en Los Ángeles, California.
  9. Jorge Rodríguez Gutiérrez. Compositor y cantante, natural de Placetas, Las Villas.
    Participó como cantante y guitarrista del grupo “Los Delta" de Placetas, después fue
    guitarrista de los 5 u 4.
  10. Julio C. Rodríguez.- Percusionista.
  11. Leonardo Ángel Rodríguez.- Baterista Nació el 30 de marzo de 1971 en Placetas, Las
    Villas. A los 7 años de edad empezó a tocar la batería autodidacta. Luego estudia en la
    EPIA (Escuela Provincial Instructores de Arte), en la EVA (Escuela Vocacional... de Arte) y en
    La Habana en la ENIA (Escuela Nacional de Arte) .Pasó por las bandas Alto Mando,
    Síntesis y Estado de Animo. Actualmente reside en España y toca en Conexo Trío (una
    agrupación que toca jazz, funk y rock). (Fuente: Roberto García).
  12. María Aleida Rodríguez Pérez.- Soprano de coloratura, quien acompañó de gira en el 2012
    al famoso tenor Andrea Bocelli. Nació en Holguín. Salió al
    exilio con su familia cuando tenía 14 años y radicó en Venezuela en 1997. Estudió en el
    Conservatorio Vicente Emilio Sojo en Venezuela en 1999. En esta institución, interpretó La
    Traviata de Verdi y Los Martines de Colón del compositor venezolano Federico Ruiz. Como
    solista  ha cantado con la Orquesta Sinfónica de Lara, la Orquesta Sinfónica de Falcón y la
    Orquesta Sinfónica de Venezuela en el Teatro Teresa Carreño, bajo la batuta de Tarcisio
    Barreto, Angelo Pagliuca y Bruno Aprea, quien posteriormente en el 2013 fue el  Director
    Artístico de la Opera de Palm Beach. En abril del 2007 se trasladó a Miami, estudiando con
    el profesor Manny Pérez (2009-2011). Ha participado en clases magistrales con
    renombradas artistas del mundo soprano, como son Mirella Freni y Montserrat Caballé. En
    el 2008 fue ganadora de un premio en la competencia internacional "Voz de Montserrat
    Caballé" celebrada en Zaragoza, España y fue finalista en Nueva York de la competencia
    "Voz de Francesc Viñas". En julio de 2008 la Sociedad Pro Arte Grateli la llevó al escenario
    del Dade County Auditorium en su espectáculo “Viva Madrid”, siendo la primera vez que se
    presentaba ante el público, dejándolos impresionados “con las notas sobreagudas con
    que coronó el aria ‘Me llaman la Primorosa’, de la zarzuela ‘El Barbero de Sevilla’, de
    Jiménez y Nieto”, como ha escrito el prestigioso periodista Ariel Remos para el Diario las
    Américas. Asistió a la Academia de Arte Vocal (AVA) en Filadelfia, donde hizo su
    entrenamiento la también estupenda cantante lírica cubana Eglise Gutiérrez. El prestigioso
    maestro Roberto Berrocal ratifica que María Aleida tiene “coloratura estratosférica (…)
    Puede cantar las notas más agudas que ningún cantante de ópera ahora, es el registro
    más agudo mundialmente”. Berrocal, es acompañante de la diva, director artístico y
    fundador de la The St. Hugh Steinway Concert Series, en la que se presentó el viernes 13
    de diciembre de 2013.
  13. Marland Rodríguez.- Cantante, actriz, locutora y modelo.  Nació el 22 de agosto de 1984.
    Fue seleccionada para representar a Miami en el 2005 en el programa Objetivo Fama que
    se graba en Puerto Rico, pero según los conocedores fue eliminada injustamente cuando
    realizó su mejor interpretación, y ha sido demostrado su fuerza y capacidad interpretativa,
    cuando seguidamente fue elegida como la Cara de Telefutura Canal 69 y de muchos
    comerciales importantes, y realizar un segmento para el programa Escándalo TV.
  14. Martín Rodríguez.- Cantante de folklore campesino, que junto
    a su esposa Minerva Herrera formó el popular dúo Mima y Pipo. Padres de Albita
    Rodríguez. Falleció en la ciudad de Miami el 2 de febrero, 2007. +
  15. Michel Rodríguez.- Baterista. En Cuba perteneció a la orquesta que acompañaba al
    cantante Alberto Herrero. Trabaja en la orquesta del programa TN3 de América Tevé.
  16. Michell Rodríguez.- Guitarra prima y cantante. Fundador del trío de rock en Miami llamado
    Jíbaro.
  17. Nelson Rodríguez Herrera.- Guitarrista, compositor, arreglista, productor, pintor. Nació el 9
    de diciembre de 1976, en Guanabacoa. Hijo del músico y científico Dr. Nelson Rodríguez
    Mesa y la Licenciada en Biología Ana María Herrera Rojas. Estudió con el prestigioso
    profesor chileno radicado en Cuba Agustín Márquez y en la Escuela Nacional de Artes
    (ENA). Integró en 1992 el grupo “Sol y Arenas”. Posteriormente fue parte del cuarteto de
    música tradicional cubana Nueva Cuba. En 1996 integró el grupo de Rock “Cetros”, con el
    que hace su primera producción discográfica “Saliendo a Flote”. En 1997 integró el grupo
    Bolsa Negra de Luis de la Cruz, compartiendo escenarios con grandes rockeros
    norteamericanos que visitaron Cuba entre los que se destacan Joan Osborne, Peter
    Frampton, Stuart Copeland, Andy Summers y otros. En 1998 realiza el mayor proyecto
    musical creando la agrupación Nelson y
    la Kamara Gamma, grabando el álbum totalmente en inglés “Pretentions”, como
    guitarrista, coproductor y coautor de dos de las canciones (Is not the end; For a loser guy),
    dicha producción fue nominada para los premios Cubadisco como el Mejor Disco de Rock,
    lo que le permitió salir de gira nacional, invitado por el grupo Moncada. En el año
    2000 viajó al exterior por primera vez, a Chile como guitarrista del grupo Moncada, una de
    las agrupaciones musicales más reconocidas de Cuba con más de treinta años de
    trayectori (1972), para la que se grabó de su autoría el tema “No será el final”. En
    Guatemala formó el grupo Habanos junto a Javier Bode y Richie Castillero, que tocaron
    junto a grandes figuras como Oscar D’León. Se exilió en noviembre de 2006 vía
    Guatemala-Estados Unidos. Integró el grupo de rock en inglés Michelle Touch Stone y
    posteriormente el grupo musical Q-Band junto a Alexis Morejón y Alexis Castillero.
    Graduado además de músico como diseñador gráfico, diseñador de website. Es también
    pintor. (Datos extraídos del libro “Son y Sazón Cubano” de María Argelia Vizcaíno
    donde el artista participa aportando su receta favorita de la cocina cubana).
  18. Osvaldo Rodríguez.- Guitarrista, cantante, compositor, arreglistas y productor musical
    invidente. Nació en Los Arabos, Matanzas, el 9 de junio de 1949. Comenzó su carrera en
    1966 formando y dirigiendo del cuarteto Voces del Trópico. En 1968 creó el combo Los 5 U
    4, dirigiéndolo hasta 1982 que comenzó su carrera de solista. Entre sus premios se
    encuentran el Gran Premio del Festival de la canción
    Popular de Yamaha, Japón, 1981, con la canción titulada “Digamos que más da”; finalista
    del Festival de Viña del Mar en Chile, 1992 con su canción “Para cuando vuelvas”;
    y finalista en a OTI 1994, celebrado en Valencia, España, con su obra “Amor y Cadenas”.
    Entre sus canciones más conocidas se encuentran: Se me perdió el bastón; El camillero;
    El amor se acaba (considerada por el historiador Cristóbal Díaz Ayala entre las 100
    mejores canciones cubanas de todos los tiempos); Enhorabuena; De lo simple a lo
    profundo; Canción a mi compañera; Sin jamás; Cuatro décimas y son para los Arabos. En
    Miami popularizó Guajiro cepillado; Las reglas del juego, canción que da título a su más
    reciente producción musical grabada bajo el sello FONOSOUND en el año 2005. Vea su
    última producción Miami: www.youtube.com/watch?v=O39xR-oA1tA (Reportó Arturo
    Manuel Del Monte).
    Otros artistas le han grabado sus temas: Y vivir sin ti, Mirta Medina; Las seis cuerdas de mi
    guitarra, Farah María, y Raúl Gómez le graba en Instrumental: Paseo por la playa.
  19. Ricardo Rodríguez.- Cantante, compositor, y traductor. Ha trabajado como vocalista de
    estudio para artistas de talla como Julio Iglesias, Pimpinella, Jaci Velásquez y Basilio entre
    otros. Es poseedor de varios premios como los premios Dove y Premios Viva 2001. Ha
    vendido más de un millón de discos y su gira de conciertos lo llevó por 20 países
    ofreciendo más de 200 fechas en diversas ciudades de América y Europa. Es uno de los
    artistas cristianos más exitosos del momento, Ricardo Rodríguez. Su más reciente
    producción discográfica "Eso es".
  20. Silvio Rodríguez Cárdenas.- Pianista concertista, considerado internacionalmente uno de
    los mejores, maestro de generaciones de grandes pianistas. Nació el 6 de enero de 1937,
    en Banes, provincia de Oriente. Comenzó sus primeros estudios de piano con los
    profesores Carlos Avilés y Dulce María Serret, en Santiago de Cuba. A los 15 años obtuvo
    una beca en el Conservatorio de Música Americano de Chicago, continuó con Water
    Gleseking en el Conservatorio de Saarbruken, en Alemania, y con Barcel Ciampi y Paul
    Layonet, en el Conservatorio Beethoven de París, completando sus estudios por cinco
    años en el Conservatorio Tchaikovski, de Moscú, con Feimberg y Natanson. En Cuba fue
    profesor de la Escuela Nacional de Arte y del Conservatorio Amadeo Roldán. Asentando su
    residencia en París, pero regresaba a la patria dos veces al año, a tocar con la Orquesta
    Sinfónica Nacional. Estuvo casado con Agustina Castro Ruz, la hermana menor del tirano,
    con la que tuvo sus hijos Ángel y Silvio (quienes residen en USA desde 1993, reclamados
    por su tía Juanita). En el año1986 sufrió un infarto masivo,
    del que no se repuso totalmente, cuando se disponía ofrecer un concierto en Bonn,
    Alemania, aún así no dejó de tocar impecablemente su piano. Falleció en Orlando, Florida,
    la madrugada del jueves, 7 de mayo de 2009, y ni en Cuba ni en Miami salió publicada una
    nota en su honor. Quizás porque no era exiliado, ni un arrastrado de los dirigentes
    castristas, como el trovador que tiene su mismo nombre. +
  21. Tanya Rodríguez Rivero.- Cantante, actriz y compositora. Lea toda su otrayectoria al
    costado de esta  página www.tanyamusic.com
  22. Víctor Rodríguez Moré.- Cantante lírico. Estudió cn la profesora y cantante Carelina
    Santana. Compartió escena con Miguel de Grandy y  Pepita Embil (madre de Plácido
    Domingo). Salió al exilio en 1966 radicando en Norwalk, Conecticut.
  23. Yenny Rodríguez Reyes.- Cantante y compositora. Nació el 20 de septiembre de 1983 en
    Sancti Espíritus. Cursó la Escuela Elemental de Música Ernesto Lecuona en la
    especialidad Piano Básico, donde participó en el concurso infantil Cantándole al Sol en
    varias ocasiones como interprete y compositora obteniendo premios. Mientras cursaba la
    Licenciatura en Educación Musical cantaba como
    solista aficionada hasta que fue evaluada por la Comisión Nacional del Instituto de la
    Música y obtuvo su condición de profesional. Al terminar la carrera, decidió dedicarse
    completamente al canto y así incorporarse al mundo artístico. Se fue a Varadero y empezó
    a trabajar como cantante solista en el espectáculo del hotel Paradisus por casi 3 años,
    que fue contratada para trabajar en un Trader Vics en Amman, Jordania con músicos
    cubanos donde se quedó a residir. (Colaboración de Roberto García).
  24. Emma Roger.- Cantante. Nació en Guanabacoa, el primero de enero de 1927. Desde muy
    pequeña cantaba, y a los 12 años se presentaba en el famoso programa de La Corte
    Suprema del Arte. Por ser muy alta, no pudo competir
    con los de su edad, sino en categoría de mayores, ganando así el segundo lugar nada
    menos que frente al cantante Manolo Fernández, que a la sazón tenía 18 años. Volvió a
    competir en 1943, pero en esta ocasión alcanzó el primer lugar, obteniendo el título de
    “Estrellita Naciente” que le daba oportunidad de aparecer en programas de la CMQ.
    Continúa su carrera en la radio, pero también integra el grupo llamado “Las estrellas de
    Conde”, de un fotógrafo cubano que con su esposa abrió un estudio donde también
    preparaban modelos para desfiles de moda y sobre todo, apariciones en escenarios
    acompañando espectáculos. En 1947 es parte de la fastuosa
    revista musical que presenta Lecuona en el Casino Nacional. En 1951 por recomendación
    de Julio Gutiérrez es contratada por el músico boricua Pepito Torres como cantante de su
    orquesta en un lujoso hotel de San Juan. Era la primera mujer, después de Ruth
    Fernández, de cantar con una orquesta puertorriqueña, en este caso la primera mujer
    extranjera. Grabó con la misma banda y con otras, varios lp’s. Continuó como solista su
    larga carrera artística, haciendo radio, televisión, y las populares fiestas patronales en
    todas las ciudades y pueblos de Borinquen. Fue animadora por muchos años de un
    programa radial de música latinoamericana. Era una figura muy querida por el pueblo
    puertorriqueño. Falleció el 28 de diciembre, 2009 en San Juan, Puerto Rico.Después de
    esta valiosa información que nos enviara el apreciado Dr. Cristóbal Díaz Ayala, con datos
    tomado de su entrevista hecha a la Sra. Roger, sólo podemos agregar que, Emma Roger
    perteneció desde 1962 a 1964 a la orquesta de Mario Ortiz y su All Star Band, junto al
    también vocalista Paquito Álvarez; y Elías López en la trompeta; Paquito Jouvert, trompeta;
    Pedro Rivera Toledo, saxofón tenor; Julio César Delgado, saxo barítono; Celso Clemente,
    congas; Pablo “Papi la Mona” Bonilla, bongós. En este enlace podemos apreciar una de
    sus interpretaciones: www.youtube.com/watch? v=ur2WZbD9w-I en el que escuchamos la
    voz aterciopelada de Emma Roger con la orquesta Siboney cantando Fin de un amor, de la
    compositora puertorriqueña Myrta Silva. Le decía a nuestro admirado amigo Cristóbal Díaz
    Ayala que es una pena la pérdida de tan destacada cantante, (igual que muchos otros
    artistas, cientos), pero lo más vergonzoso es que los cubanos nos hayamos perdido su
    obra y sea tan desconocida en Cuba como en la capital del exilio. Si no es por personas
    como él, y algún que otro como Rosendo Rosell, a las que trato de seguir lo mejor posible,
    todo este caudal histórico se hubiera perdido como querían los comunistas, pero ellos y
    otros pocos (como Eduardo Blanco en www.soncubano.com) no se
    lo hemos permitido. La historia completa nunca la podrán borrar. (Recopilación especial
    de María Argelia Vizcaíno parasu boletín semanal de Faranduleando con María
    Argelia).+
  25. Vicky Roig.- Pianista, cantante. Nace en Santiago de Cuba. Fundadadora del primer
    programa en español de la ciudad de Miami “Estrellas
    en Miami”, conjuntamente con Frank Moro y Tomás Fundora, que le equivale el premio “Ms.
    Television" . Se internacionalizó rápidamente ganando el Primer Premio del Festival de
    Ancón, Perú, como la mejor intérprete del Festival. En Venezuela tuvo su propio programa
    cómico-musical de televisión “Mi tía y yo”. Invitada en el Festival Internacional de la Canción
    de New York, celebrado en el Carnegie Hall en 1990, como artista especial. Participa en el
    primer programa de la televisión mexicana “Siempre en Domingo” con Raúl Velasco,
    también en tierra azteca filma en varias películas junto a reconocidas estrellas como
    Antonio Aguilar y  Mauricio Garcés. Es contratada para los shows de la compañía naviera
    CHANDRIS LINES que ofrece cruceros por el Medio Oriente, Europa y Asia, donde canta en
    cinco idiomas. En Miami produce y dirige en el canal Tele Miami su propio programa “El
    Show de Vicky Roig”. Por su voz profunda, vibrante y su estilo filin es llamada  “La
    Tempestuosa Mujer del Espectáculo” . Se ha destacado por interpretar frente a
    su piano los clásicos del feeling, considerada un ícono entre los asiduos a los piano-bar
    desde la década de 1960.
  26. Amarilys Rojas Silva (La Habana, 25 de diciembre, ¿?). –  Cantante. Sale de Cuba muy
    joven y finaliza sus estudios en Emerson High School de Union City, y en la Pace University
    de Nueva York. Posteriormente se muda a Miami. En abril de 2017 fue premiada con el
    Elsa Awards que entrega cada año desde el 2015 la cantante y periodista panameña Elsa
    I. Pardo en reconocimiento de su carrera artística contribuyendo al engrandecimiento del
    arte y la difusión de la cultura en el estado de la Florida.  Se ha presentado
    junto al maestro pianista y cantautor Rey Casas en el concierto “Una Noche Para
    Recordar”, el miercoles, 24 de julio, 2019, en The American Museum of the Cuban
    Diaspora, de Coral Way, Miami. Es sobrina del gran bailarín y coreógrafo cubano Arnaldo
    Silva (información en este diccionario categoría V).
  27. Argelio Rojas.- Cantante llamado artísticamente Argel "La Voz". Nació el 24 de mayo en
    1967 en Camajuaní. Comenzó con inquietudes artísticas a muy temprana edad. Cuando
    apenas tenía quince años de edad se presentó en varios eventos artísticos como teatros y
    fiestas sociales; dándose a conocer de esta forma.Estudió en la Escuela de Música
    Ignacio Cervantes. También formó parte del Festival Internacional "Mariana D. Goniche in
    Memoriam" donde adquirió el segundo lugar compartido con la canción "América, América"
    que hizo famosa Nino Bravo. Pasando un tiempo, llegó a Miami participando en eventos y
    concursos en la radio y televisión como: "Todo mundo canta" en la Clásica 92 FM; " El
    Chacal de “Sábado Gigante" en Univisión; "Buscando Estrellas" y " Aquí Todos Ganan" en
    el canal 41 América Teve, obteniendo el primer lugar en estos concursos. Fue invitado al
    programa de Maggie Salas en el canal de Telemiami y también fue presentado en el teatro
    Manuel Artimes de Miami en la gala de "Buscando Estrellas”. En el programa televisivo de
    "Aquí Todos Ganan" le produjeron un demo de cincos canciones llamado "Memorias de
    Nino Bravo”. Pero su primer disco desde mediados de 2013 se encuentra en venta es el
    CD titulado "Sin fin al fin". (Colaboración de Roberto García).
  28. Antonio “Ñico” Rojas.- Ingeniero civil, guitarrista y compositor. Nació el 3 de agosto de
    1921, en la ciudad de La Habana. Aprendió a tocar guitarra de forma autodidacta cuando
    tenía 18 años, en que comenzó los estudios en la Universidad de La Habana para la
    carrera de Ingeniería Civil, donde integró el grupo de compositores fundadores del
    Movimiento “Feeling” en 1942. Compuso los boleros: Mi Ayer; Ahora sique te quiero; Sé
    consciente; entre otros, que fueron grabados por los maestros Pepe Reyes, Orlando
    Vallejo y Miguelito Valdés. En enero de 1998 fue invitado al Lincoln Center de Nueva York
    donde ofreció dos conciertos como trovador, interpretando tres boleros de su autoría.
    Falleció en New York el sábado 22 de noviembre de 2008. +
  29. Gustavo Rojas.- Cantante, actor de teatro, compositor. Ha grabado 5 LP's. Entre sus
    grandes éxitos se encuentran "Yo soy el cubano" de Titti Soto, que estuvo 19 semanas en
    el primer lugar del hit parade de la radio en Miami en el principio de la década de 1980, y  
    estrenó la canción "Oye" de René Touzet, logrando  la versión preferida del maestro.
  30. Jorge Luis Rojas “Rojitas”.- Cantante. Trabajó con el grupo de Aldalberto
    y su Son. Salió al exilio en el 2005, reside entre Canadá y Japón.
  31. Martín Rojas.- Músico, guitarrista, bajista, compositor, arreglista. Nació el 23 de febrero de
    1944. Integró varios grupos musicales como Antares, Los Astros, y el de Frank Domínguez.
    Fue director musical de Sonido Contemporáneo y en 1966 Sonorama 6 que integró el
    saxofonista Carlos Averhoff, el baterista Enrique Pla, Changuito en la percusión, y Eduardo
    Ramos entre otros esta agrupación sentó los precedentes musicales para el surgimiento
    del Grupo de Experimentacion Sonora de ICAIC. Fundador del cuarteto Los Heraldos
    Negros, y guitarra acompañante de Omara Portuondo, Elena Burke, Malena Burke y otros.
    Fue muy renombrado en Cuba por ser el autor del tema “Siempre es 26” interpretado por
    Omara Portuondo que alaba la gesta del Movimiento 26 de Julio dirigido por Fidel Castro
    que dio inicio a su revolución totalitarista. En 1978 oftrvió clases y conferencias sobre la
    guitarra en Finlandia. En 1988 compuso la música para la obra de teatro "En una casa de
    verano", Suiza. Salió definitivamente de Cuba bajo contrato para actuar en Venezuela,
    donde fue director musical y arreglista de voces de La Habana Barq, de Barquisimeto IV; el
    Trío Martin Rojas y el Cuarteto Aguamiel y de ahí se trasladó a EE.UU. para radicar en
    Miami.  
  32. Vicente Rojas.- Músico, violinista, cantante, compositor, arreglista, productor. Nació en
    Gibara, Oriente, el 27 de enero de 1951. Cuando niño quería ser carpintero, pelotero y
    pintor, hasta que en la adolescencia empezó a estudiar violín y descubrió que lo que más
    le gustaba era crear música y sobre todo la orquestación. En1965 ganó una beca para
    estudiar en Cubanacán, pero no resistió la presión que ejercieron cuando militarizaron la
    eduación y abandonó la beca, comenzando a trabajar como violinista primo en la Orquesta
    de Elio Revé a la edad de 17 años siguiendo sus estudios de violín empíricamente sin
    olvidar su inclinación por la orquestación. En 1973 pasa a la EGREM con Juan Pablo
    Torres como productor musical. Como cantante realizó un dúo
    con Beatriz Marquez, y fue de los primero en hacer videos musicales en Cuba lanzádolo a
    la fama "Me quedé con las ganas", que fue una canción para que Alfredito Rodríguez
    llevara al festival de Sopot. Muchos artistas han grabado sus temas como Osvaldo
    Rodríguez "La vida siempre mucho más"; Mirta Medina; Annia Linares; Sergio Farías;
    Omara Portuondo; Ojedita, el grupo Los Dan conla canción "Ser lo que esperas" con texto
    de Alberto Vera, en el que Vicente además de poner la música fue el arreglista y productor
    musical, de esta canción que sirvió de tema del programa radial Nocturno por más de dos
    décadas. Sus arreglos han sido altamente reconocidos como la canción de Raúl Gómez
    "Recuerdo de un largo viaje" con que Farah María ganó el Festival de Sopot y fue también
    premiado en Alemania con un primer lugar por orquestación. En 1992 salió definitivamente
    de Cuba para radicarse en Miami, donde además de haber creado su propio estudio de
    grabación, hace música para la televisión de España de los canales Tele 5 y Antena 3,
    infocomerciales, etc., y trabajando en un proyecto de un programa de Radio Mambí en
    Miami, que es por el estilo de aquel de la Cuba de ayer donde se escenificaban los
    sucesos reales que ocurrían en el mundo y después se cantaba la Guantanamera,
    producido por el veterano actor y director Willy Leyva esposo de Marlene Díaz, que también
    trabaja en el proyecto. Entre sus canciones se destacan además: Di que somos; Abre bien
    las puertas de tu corazon.; Lobo solitario ( con Luis Angel Marquez);Amor eterno;
    Chicharron de oreja; Amor herido; Atrapada; Atrapado en tu piel; Buscando la luz del otro
    lado; Dejame en tu corazon; Deseandote; Deseos; Extremos;Amor y esperanza; Nazarena;
    Nuevamente a tu lado;Sintiendome en ti.
  33. Danny Rojo.- Cantante, compositor, bajista y arreglista. Lea más sobre su obra al costado
    de esta página y en su web www.dannyrojo.com
  34. Pedro Román.- Cantante, compositor, actor, productor, escritor. Lea parte de su biografia
    én "Fundadores de la cultura cubana e hispana en Miami".
  35. Alexis Romay.- Escritor, traductor, editor, publicista y letrista de canciones. Es colaborador
    de Encuentro en la
    red  y Letralia, Tierra de Letras, así como de las revistas Encuentro de la Cultura Cubana y
    Letras Libres. Obtuvo una maestría en Lengua y Literatura Hispanoamericana en City
    University of New York. Su novela “Salidas de emergencia” fue publicada en España por
    Baile del Sol (2007) y en Italia por NonSoloParole (2007). Junto a Enrique Del Risco, ha
    escrito las letras de las canciones de Cecilio Valdés, Rey de La Habana, una «zarzuela
    moderna» concebida por Paquito D’Rivera. Vive en Nueva Jersey, con su esposa, sus
    perros y varios libros. En su tiempo libre ―lo que equivale a cualquier momento fuera de
    Cuba―, escribe sobre la isla y otros objetos flotantes en Belascoaín y Neptuno. Datos
    tomados de su página www.alexisromay.com/alterego_span.htm y http:
    //belascoainyneptuno.blogspot.com/
  36. Ever Romero.- Compositor.
  37. Frankie Romero.- Integrante del grupo Los Romeros. Comenzaron a despuntar a la fama
    en el fabuloso cabaret Sans Soucí de La Habana (donde también nació Roderico Neyra
    “Rodney” como famoso coreógrafo) en el espectáculo que se llamó “Sun sun Babaé”.
    Frankie Romero fundó junto a Lorenzo Romero y Estelita Romero el trío de danzas
    españolas Los Romeros, después los acompañó por diferentes épocas Lolita Monreal,
    Rosita de Cadiz, Adria Elena Pijuán, la puertorriqueña Awilda Silva, la norteamericana
    Reina Wagner, quedando Trini Reyes que fue la bailarina principal de la orquesta Los
    Chavales de España. En 1954 se presentaron en el teatro Palace de
    Broadway junto a Judy Garland, con rotundo éxito, llegando a alternar
    con grandes estrellas de la categoría de Aretha Franklin, Diahan Carrol, Nacy Wilson,
    Sophie Tucker, entre otros. Salieron de gira por Europa de la mano del maestro Ernesto
    Lecuona, actuando para personalidades exclusivas como el Sha de Persia, la emperatriz
    Farah, la reina Juliana de Holanda. Tras su exilio residió en Las Vegas donde se
    presentaba en los principales showscomo en el cabaret Oasis del Hotel Dunes, en el Judy
    Bayley Theatre, en el Super Club Mi Casa, etc. (Fuente: Vida y Milagros de la Farándula de
    Cuba, Rosendo Rosell, tomo I).
  38. Rodolfo Romero “Tadeo”.- Cantante, humorista. Nació en el municipio de Regla, La
    Habana. Debutó en la Corte Suprema del Arte de CMQ. Se unió a su amigo René para
    formar el dúo cómico Los Tadeo. Y el nuevo régimen dictatorial los sorprende con su
    intransigencia contra el humor, especialmente el político, aún así se atrevieron a hacer un
    chiste después que el gobierno anunciara que los entierros serían gratuitos en Cuba, en
    pleno show uno de ellos pregunta al otro cuál es el colmo de un dictador, para contestar
    “matar a un pueblo de hambre y luego darle el entierro gratis”. Para nadie es un secreto
    que los desaparecieron de la escena artística, fueron detenidos y un poco tiempo después
    salieron al exilio, continuando trabajando juntos hasta que en Madrid fallece René. Es
    cuando Rodolfo forma pareja con su esposa Xonia para cumplir con sus contratos, pero al
    salir embarazada de su hija, se une a Santiago García “El Niche” y crean el exitoso número
    de “Las mariposas locas” que les abrió las puertas en todos los EE.UU. y Latinoamérica.
    Como Armando Argüelles “El Gordo” de los Casanovas llevaba desde 1962 separado del
    dúo con Alfonso Casanova, pues se une a Tadeo hasta que fallece en Miami. (Fuente: Vida
    y Milagros de la Farándula en Cuba, tomo IV, por Rosendo Rosell). Pueden escuchar una
    de sus grabaciones “De fiesta con Los Tadeo” visitando www.youtube.com/watch?
    v=dsTYcZKJmC8
  39. Salia Romero.- Violinista y cantante. Nació en Guantánamo. Comenzó a los 7 años a
    estudiar el violín, y desde los 12 años componía y cantaba. Trabajó en Moscú de donde
    salió para exiliarse en Miami en 2007.
  40. Víctor Romero.- Cantante, compositor. Intérprete de musica tradicional cubana y
    campesina. Entre sus éxitos se destaca "No me lo pueden quitar".
Vicky Roig.- Pianista, cantante.
Por su voz profunda, vibrante y su
estilo filin es llamada  “La
Tempestuosa Mujer del
Espectáculo” . En la foto a la
izquierda junto a Renee Barrios.
Víctor Romero.- Cantante,
compositor. Intérprete de
musica tradicional cubana y
campesina.
Danny Rojo.- Cantante, bajista,
compositor, arreglista, actor.  Nació en
Santa Cruz del Norte, Cuba, en una
familia de músicos, el 2 de noviembre
de 1970.  Tuvo su primera lección de
guitarra a la edad de los seis de su
madre.  Más tarde, a la edad de diez
mientras estudiaba en el Conservatorio
Guillermo Tomás, él expande su interés
musical y comienza a aprender el
clarinete.  A la edad de dieciséis años
es aceptado en el prestigioso
Conservatorio de Ignacio Cervantes.  
Allí estudió bajo junto a maestros como
Silvio Vergara y Carlos del Puerto.  A los
diecisiete años, comienza
profesionalmente tocando en diferentes
bandas en muchos lugares prestigiosos
como el Salón Rojo del Hotel Capri,
Caberet Parisién, del hotel Nacional y
El Nacional de Prado.  En su primera
gira fuera de Cuba, para participar en el
Festival de jazz de Montreal en 1992, se
asila.  Pasa por Miami, tocando para
Israel Kantor, de la Orquesta Sensación,
y que aparece en el primer show de
variedades de Univisión "Sábado
Gigante". Al mismo tiempo se dedica a
escribir y grabar jingles para varios
anuncios publicitarios. En 1994 entra
en el mercado latino de Nueva York,
tocando para Tito Puente, Celia Cruz,
Ismael Miranda y " El Maestro" José
Fajardo donde comienza su carrera
como vocalista.  Su primer contrato de
grabación fue firmado en 1996 con el
CD titulado "Regálame tu Amor".  Sus
canciones "Triángulo Amoroso" y "Me
Calculaste" llegaron a las listas de los
mejores veinte en BillBoard y música de
la radio.  El CD recibe el premio
"Premio Ace" como mejor nuevo artista
de salsa del año.  A participado en
numerosos programas de televisión,
festivales de música Latina, como
"Gozamba" el festival de música de la
Calle 116 y el Festival de salsa de
Madison Square Garden. En 1998 firma
con un nuevo sello discográfico
Universal Music y graba su segundo CD
titulado "Al Rojo Vivo", entrando al
mercado europeo, japonés y América
Latina.  Recibe el premio "Farándula"
como mejor artista de salsa del año.   
Ese mismo año fue nominado para el
Premio de la "Revista de música de
radio" por mejor álbum del año.  Su
talento se expande para realizar varios
papeles de comedias y dramáticos. En
el año 2000 dirige y produce su tercer
CD estudiaba en el Conservatorio
Guillermo Tomás, él expande su interés
musical y comienza a aprender el
clarinete.  A la edad de dieciséis años
es aceptado en el prestigioso
Conservatorio de Ignacio Cervantes.  
Allí estudió bajo junto a # 1 de ondas
latinas en cada mercado y comienza
profesionalmente tocando en diferentes
bandas en muchos lugares durante
cuatro semanas consecutivas.  Nacional
y El Nacional de Prado.  En su Ese año
interpretando la canción de éxito en el
festival de "Calle 8" en Miami, Montreal
en 1992, se asila.  Pasa por letras que
tienen un lenguaje para adultos. (
Datos
extraídos del libro “Son y Sazón
Cubano” de María Argelia Vizcaíno
donde el artista participa aportando su
receta favorita de la cocina cubana).
 
www.dannyrojo.com
Marland Rodríguez
Nelson Rodríguez Herrera.-
Excelente guitarrista, compositor.
Ver más detalles en este
Diccionario.
Osvaldo Rodríguez
Tanya Rodríguez Rivero.- Cantante,
actriz y compositora. Nace en La
Habana el 4 de agosto de 1965, hija de
Xiomara Rivero y Fernando Robles,
actores de teatro y televisión
respectivamente, fundadores del grupo
"Rita Montaner", por quienes comenzó
el teatro desde muy pequeña. Estudió
canto lírico y de allí nació su interés por
la guitarra. A los 12 años participa en
los festivales de la Educación
Secundaria, componiendo su primera
canción. Estudia teoría y solfeo, piano y
guitarra en la Escuela de Superación
Profesional Ignacio Cervantes,
retomando el teatro en su
preuniversitario Antonio Guiteras, sin
abandonar el canto. A los 16 años
formó parte del grupo "Arte Vivo" por
espacio de dos años, hasta que el
gobierno le prohibiera cantar Rock
Sinfónico por tratarse según ellos de
música dañina para la juventud
cubana. En 1984, un año después de
aquella renuncia, es llamada para
cantar con el grupo Expresso Habana,
que tomaría más tarde el nombre de
"Monte de Espuma". Tres años después
tienen la oportunidad de grabar su
primer disco "Latino" que sale al
mercado en 1987, dicho tema escrito
por Tanya y "Ese hombre está Loco"
escrito por su hermano Fernando,
fueron los éxitos mayores del disco, lo
que convirtió a Tanya en un símbolo de
la juventud cubana, hasta que le
prestaron atención a la letra de este
último, considerándolo un himno en
contra del tirano Castro, lo que trajo
consigo muchos problemas y
terminaron por disolver al grupo, siendo
ese preciso momento cuando
aprovecha para lanzarse como solista,
pero con las trabas del gobierno,
prohibiendo sus presentaciones. En el
1991, Pedraza Ginori, un viejo amigo
de la familia, le pide que escriba un
tema para el festival nacional OTI y
presentó la canción "Acorralada", que
inmediatamente tuvo gran aceptación
por el público convirtiéndose en el
primer lugar de la popularidad, pero
como ya estaba "marcada",
irónicamente solo recibió el segundo
lugar compartido, el éxito fue tan
grande que le abrieron las puertas a
una nueva gira por todo el país y una
serie de conciertos de multitudes de
jóvenes que coreaban sus canciones
por doquier consagrándola como la
cantante Pop-Rock de la isla, y ya con
su propio grupo graba su segundo disco
titulado  "Acorralada". La Sra. Maritza
Rodríguez, directora de la TV le pide
que le hiciera la música del serial de
televisión "S.O.S Divorcio" surgiendo de
ese proyecto otro de sus grandes éxitos,
la canción "Entre Nos". En el 1992
quiso presentar otro tema al Festival
Nacional OTI, pero fue rechazado sin
explicaciones, no obstante la misma
canción fue presentada al año
siguiente y en esta oportunidad sí se la
aceptaron repitiéndose el mismo
fenómeno de popularidad que el año
1991, lo que tanto temía el régimen,
Tanya, símbolo de la juventud cubana
representando la música que más
odiaban porque les recordaba a los
"enemigos", llegaba inevitablemente al
número uno en todas las emisoras del
país con su tema "Perdida en el
tiempo", una balada rock excepcional
que le ganó el primer lugar de la
popularidad ese año 1993 pero el
jurado "tenía" que darle el segundo
lugar una vez más porque se oponían a
que fuera Tanya quien representara a
Cuba internacionalmente. Tras este
éxito arrollador la desaparecen de la
televisión cubana poco a poco, y los
medios radiales ponían cada vez menos
sus canciones. Se presentó la
oportunidad de viajar  a Curazao,
Vietnam, China y Laos, respondiendo a
invitaciones de intercambios culturales
de esos países que pedían a Cuba una
cantante de Rock  en español. En
noviembre de 1994, terminando una
gira por Vietnam desvió su ruta a
Venezuela y desde allí desertó
públicamente. Permaneció cinco
largos meses en Caracas tratando de
viajar a los  Estados Unidos, pero le fue
imposible y no tuvo más opción que
aceptar una oferta de trabajo en Suecia
donde permaneció por cinco años
hasta que finalmente pudo obtener una
visa de turismo y viajar a los Estados
Unidos en el 1999 para pedir asilo
político. Después de mucho esfuerzo y
trabajo, Tanya logró grabar su primer
disco "En este Pueblo", con temas
inéditos, cantando libremente
expresando sus sentimientos sin temor a
represalias. Visite su página www.
tanyamusic.com  
(Datos extraídos del
libro “Son y Sazón Cubano” de María
Argelia Vizcaíno donde la artista
comparte su receta favorita de la cocina
cubana.Agradecemos la colaboración
del Dr. Carlos García).
Después de leer su breve historia de
sacrificios, humillaciones,
segregación en su propio país, nadie
creería que Tanya regresaría a Cuba,
aún rigiendo el mismo gobierno
totalitario que le causó tanto daño
hasta obligarla a buscar el exilio, y a
vivir alejada de sus padres sin
embargo, 20 años después regresó a
La Habana, en noviembre de 2013,
según sus palabras a “reconectarse
con su público”. Del gobierno que la
apabulló no declaró nada, como hace
la mayoría en su caso, y culpa al
Ministerio de Cultura de aquellos años
de lo que le pasó, como si fuera una
entidad diferente o independiente a la
tiranía castrista.
Primer DICCIONARIO DE
TALENTOS CUBANOS EN EL
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